29 janvier 2007
Bobby, ou comment relancer une fashion frénésie
Vendredi soir, j'ai trainé l'amoureux voir Bobby, une telle flopée d'"artistes" comme dit mamie, ça donne forcément envie d'aller voir le film... enfin moi j'étais surtout curieuse de voir Lindsay Lohan dans un film (le dernier que j'avais vu d'elle c'était le Disney où elle jouait le rôle de 2 filles jumelles).
Mais avant de parler du film (et de la fashion frénésie), tradition oblige, parlons de l'affiche.
- 1ère affiche, celle de gauche, la française: Divisée en 2 au milieu, plein d'acteurs dans la partie du bas, tous entassés, avec en encadré au milieu des acteurs, une affiche de campagne de Bobby. En haut: Demi Moore, Anthony Hopkins, la liste d'acteurs et le titre en haut.
Pourquoi Anthony et Demi ont droit à ce traitement de faveur, Demi vaut mieux que Sharon, c'est ça qu'il faut penser? Demi et Anthony valent mieux que Bobby? Pourtant il est censé être le sujet du film, c'est quand même lui qui donne son nom au film, non? Est-ce que l'histoire tourne autour de Demi et Anthony? Pourquoi a-t-on choisi de nous mettre Demi et Anthony en haut en France, je sais pas mais on connaît pas Sharon en France?...
Pas de réponses du coup j'adhère pas trop, je ne comprends pas pourquoi eux deux et pas les autres, en plus le titre se trouve là, excentré, coincé entre 2 cases, non, non, non, moi ça ne me convient pas.
- 2ème affiche, celle du milieu, l'américaine: Déjà, ça me semble mieux, l'affiche est aussi divisée en 2, les acteurs occupent les 2/3 de l'affiche en haut, et le titre et l'affiche de campagne de Bobby sont en bas, c'est logique. Notez que cette fois-ci, Sharon est au centre, ah ah!... Cette affiche, je l'aime bien, justement parce qu'elle est logique et carrée: acteurs puis titre. L'affiche de campagne de Bobby se trouve écrasée par les acteurs et le titre, ça fonctionne bien quand on sait que la dernière journée de Bobby sert de trame à la vie des personnages qui se croisent dans un hôtel où Bobby va donner son dernier discours. Dans l'affiche française, c'était pas bien clair, pour moi ça faisait plus, eh ho au milieu d'eux, y a Boby aussi hein! Faut pas l'oublier, non, non, c'était confus...
- 3ème option, américaine aussi, une affiche de promotion je crois: J'aime beaucoup aussi. Je sais pas ce qu'il y a écrit tout en haut avant l'affiche de Bobby donc ça gâche un peu, mais ça fonctionne bien quand même: L'affiche de campagne de Bobby est là pour nous situer que quand même ça parle de lui et en dessous, y a la liste avec tous les acteurs, parce qu'il n'y a pas que ceux qui sont présents sur les 2 autres affiches, y a aussi Ashton Kutcher et Joshua Jackson et eux on les voit pas alors qu'ils ont un rôle tout aussi présent que celui de Sharon, Demi ou Anthony! Et oui! Avec cette affiche pas de traitement de faveur... J'arrive pas à voir mais s'ils ont fait apparaître les noms par ordre alphabétique ça ne serrait que mieux, je veux dire que ça suivrait la logique de "pas d'acteurs sur l'affiche". En plus avec l'affiche de campagne de Bobby au dessus de la liste des noms, la logique est "l'histoire de Bobby sert de trame aux autres perso" ce qui est différent de "les histoires des autres perso s'articulent sur celle de Bobby", si, si, c'est différent, c'est une différence majeure de point de vue, là Bobby est au centre...
Bon, assez parlé des affiches, concentrons-nous maintenant sur le film...
Le film fait preuve, un peu comme au théâtre, d'une unité de temps et d'une unité de lieu. Il nous fait partager une journée de la vie des personnages de l'hôtel The Ambassador, journée qui va se terminer par le meurtre de Bobby Kennedy. Je me suis permise de vous dévoiler la fin parce que comme avec Titanic, on sait comment ça se termine à la fin.
Comme vous l'avez constaté avec les affiches, il y a plein d'acteurs. La scène d'ouverture mise d'ailleurs là dessus. Un petit incident à l'hôtel sert de prétexte à un traveling panoté (j'vous épate là! Non je fais mon chien savant, j'ai appris ce terme l'autre jour mais je sais même pas comment il s'écrit, ni ce que ça veut vraiment dire !) Bref, la caméra va d'un perso à un autre dans la même scène ce qui fait qu'en gros pendant 2 minutes ça a été "Ah mais y Joshua Jackson, tu savais qu'il jouait dedans? Mais oui... tu le connais, c'est Pacey de Dawson!... Et lui! Je l'ai vu dans une série à la 2, c'est quoi son nom déjà... rooh j'ai oublié! Ah et lui! Et lui!" Vous voyez le style...
Le film est sympa, les différentes saynètes sont jolies, parfois drôles, elles abordent tous les thèmes de l'époque (la guerre du Vietnam, les jeunes et la guerre, les problèmes de discrimination des Afro-Américains, les Mexicains, les hippies et le LSD...) les acteurs sont très justes, il n'y en a pas un qui priment sur un autre (une seule scène rassemble Demi et Sharon et je dois dire que ces sexy vétérans sont impressionnantes, c'était presque surréel de les voir réunies à l'écran).
Rappelons juste que ce film est un film contemporain et américain, on devine vite qu'à travers la période abordée, le film se veut une métaphore de l'Amérique actuelle. Un peu trop moralisateur à mon goût. A mon avis le film vaut le coup d'être vu pour les acteurs, c'est tout. Moi j'étais contente, Lindsay était toute mimi, ce qui change de l'image qu'elle véhicule dans la vraie vie... Et puis, je vous parlais de fashion frénésie (copyright Balibulle), tous les acteurs mâles du film portent des Wayfarers!!! Quel gros coup de pub! Elles apparaissent au moins, 1 fois toutes les 2 minutes, les 2/3 des personnages masculins en portent!!! Si on pas compris que c'était la nouvelle tendance alors, on a rien compris au film!
J'ai essayé de vous trouver des photos extraites du film mais je trouve toujours les même images de promo et il n'y en a pas avec des Wayfarers! Zut! Enfin, voilà ce que j'ai pu trouver:
Oui je sais on y voit rien...
31 décembre 2006
Je dis non... et puis zut oui...
Je suis allée voir The Holiday. J'ai honte de vous le dire, peut être que je devrais pas, mais c'est qu'en général les comédies romantiques c'est pas mon truc (sauf à l'anglaise avec au choix Hugh Grant ou Colin Firth, et puis quand y a les 2, je fonds...).
Non mais on devait aller voir Casino Royale (en général les films d'actions c'est pas mon truc, mais bon pour un James Bond, on peut faire une exception).
Enfin, toujours est-il que quand nous sommes arrivés au cinéma mon chéri et moi, il n'y avait plus de places pour Casino Royale (à part au 1er rang mais franchement qui aimerait voir des scènes d'actions avec des voitures qui explosent depuis le 1er rang?) Unique option (quelle idée d'aller à la séance de 22h15): The Holiday
Mmouais... pourquoi pas..., c'est vrai que j'aime bien Cameron Diaz (c'est le genre de fille jolie qu'on peut pas détester tellement elle à l'air sympa. A vrai dire je rêverais que ce soit ma meilleure amie comme ça avec Lucy Liu on pourrait faire les Charlie's Angels (désolé pour toi Drew que j'aime bien mais les Charlie's Angels elles sont que 3 alors tant pis!)
Bref, en plus y a Jack Black qui me fait toujours mourir de rire (au final il fait pas tellement de blague là dans le film), et puis y a Jude Law... (soupir)... (pause de 3 minutes où je me repasse le film virtuel de notre histoire d'amour)... Jude que j'aime bien (Jude je t'aime!!!!, oui j'essaie de garder un peu de tenue sur ce blog).
Y a oui et y avait Kate Winslet, qui est sympa aussi.
Donc comme vous l'avez compris on s'est décidé pour ce film.
Petit détour devenu tradition: l'affiche.
Ben y a trop rien à dire, du classique, du cliché, du mielleux, du mievreux (je sais on dit mièvre mais c'était pour la rime).
3 bandeaux: En haut les beaux, au milieu le titre sur fond blanc (c'est souvent comme ça pour les films de comédies romantiques, on met le titre sur un fond blanc), et en bas les pas beaux (n'y voyez aucune attaque personnelle mais en gros c'est le message que fait passer le film!) Gros plan sur des visages qui sourient, ok c'est cool, unique question: pourquoi Jude Law ne regarde t-il pas Cameron, alors qu'elle le regarde et que Kate et Jack se regardent aussi? Unique réponse, c'est sûr il pense à moi!
Donc cette fois je peux vous le dire: Je dis non! Non, à la comédie romantique et ses canons, au fait qu'on sache comment ça va se finir (je ne vous gâcherais pas la surprise si je vous disais qu'au moment où le taxi vient chercher Cameron pour la ramener chez elle loin de Jude, elle a un sursaut de "je m'en fous de tout, seul compte mon histoire avec Jude" et que surprise elle crie "Stop" et sort du taxi pour retrouver son amour...).
Mais surtout je dis non au fait qu'on nous fourgue le couple des "beaux" et le couple des "pas beaux"! Et je n'exagère pas! Pour Cameron et Jude c'est le love at first sight, tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil. Par contre pour Jack et Kate, et ben ils rament parce que tous les 2 se font prendre pour des cons imbéciles! Ils sont présentés comme membres de la catégorie de gens qu'on appelle "les bons amis" et susceptibles de ne jamais rencontrer l'amour en dehors de leur catégorie! J'étais révoltée! et pourtant... shame on me... ce truc marche alors qu'on en est conscient!
Je sais c'est horrible, mais je dis oui, et je ne peux pas vous faire de belle transition parce que je ne comprends pas ce sentiment paradoxal! Je dis oui parce que de temps en temps une bonne comédie à l'eau de rose ça fait du bien (et j'ai même pleuré des larmes de niaiserie... mais des larmes de colère à me laisser me faire "avoir").
Mais le pire dois je vous avouer, et je peux vous dire que j'hésite à écrire ce qui suit, c'est que je suis tombée dans le panneau, pile là où le film voulait nous mener (rappelez vous les "beaux" et les "pas beaux") et sûrement même plus loin dans la perversion: Je n'en avais plus rien à faire de l'histoire de Jack et Kate, et je me languissais l'histoire de Cameron et Jude, c'est horrible!!!
Enfin... petit florilège d'images sympas:
Une belle petite baignoire dans un petit cottage anglais perdu au fin fond de la campagne anglaise avec Jude, je ne pouvais pas résister longtemps!
Honte à moi!
23 novembre 2006
Dahlia Noir - The End
Promis après cette fois c'est fini!
Grâce au commentaire de Vendredi13 et à son lien, je viens de découvrir toutes les affiches du Dahlia Noir.
A ajouter aux affiches précédentes:
22 novembre 2006
Dahlia Noir - Clap Two
Hier j'ai trouvé cette affiche sur le blog de vendredi13. Apparemment c'est celle qu'on peut trouver à Amsterdam. C'est fou non? Non! - Bon... ok.. d'accord.
Je préfère quand même les deux précédentes. Là le visage perd tout son charme parce que du coup on regarde les "vedettes" (comme dit ma mamie) qu'il y a derrière.
Voilà, c'est juste un petit edit parce que je trouvais ça marrant cette nouvelle affiche.
Autre edit: Dans mes mots-clés aujourd'hui, j'avais comme recherche Dahlia Noir "j'ai pas compris" - ça me rassure on est nombreux!
Sinon prochain post, j'essaierai de pas parler de cinéma. Au fait j'ai vu Match Point, et j'ai adoré!
Voilà j'en ai fini avec ma touche ciné de la journée.
20 novembre 2006
Babel (pas très original comme titre)
Décidemment ces jours-ci je vais souvent au cinéma.
C'est par période que voulez-vous.
Pour l'affiche, apparemment il n'y a que cette version. Enfin, je n'ai trouvé que celle-là, si quelqu'un en trouve une autre, je prends volontiers.
En même temps l'affiche unique, vu le thème du film "l'incompréhension entre les peuples" ça se "comprend". Pas d'adaptation spéciale pour chaque culture, c'est à l'individu de faire l'effort de comprendre. (En même ici c'est qu'une affiche c'est pas compliqué!) Mais bon, pour le principe j'aime bien.
Autre bon point à priori extérieur au film, le film est sorti dans toutes les salles de France et de Navarre en VO. Très bon point. D'abord, d'un point de vue purement "égoiste" (ah c'est beau!) moi ça me permet d'écouter de l'anglais, d'une, et de deux, un film en VO c'est tout de suite plus crédible par rapport à la fidélité du rendu de sa culture (c'est long et tordu cette phrase). Maintenant en pensant aux "autres gens", je me dis que ça leur permet de se rallier à MON opinion (oh!) Non mais en même temps c'est vrai, je suis là pour défendre mon opinion et je pense que je vais dans le même sens que le film (je devrais me lancer dans l'industrie cinématographique je sais...) Enfin un film qui sort de partout en VO! Ça permet aux gens de découvrir une autre culture au travers de la barrière de la langue. La "Langue" c'est déjà un élément de culture (et hop, j'en profite pour ressortir ici mes cours de linguistique.) Et tout ça colle avec le film: des gens qui ne se comprennent pas parce qu'ils ne parlent pas la même langue et qui ne se comprennent pas au niveau culturel. Bref, tout ça fait donc sens.
L'affiche maintenant et je commence par le titre: Babel. Petit récapitulatif de ce que nous dit la Bible: Les hommes ont voulu créer une tour pour atteindre le ciel et donc le seigneur, et le seigneur pour les punir les condamna à ne pas parler la même langue pour qu'ils ne puissent pas se comprendre. Le titre du film tombe donc sous le sens.
L'affiche: Les lettres du mot Babel sont empilées à la verticale et si on regarde bien elles ne sont pas stables d'où l'instabilité des rapports humains dans le film. Après, les bandeaux avec les personnages du film créent les étages de la tour de Babel. Ça tombe aussi sous le sens. De plus, il y a une bonne alternance des couleurs, c'est homogène et les deux acteurs connus: Brad Pitt et Cate Blanchett sont en gros plan au centre.
Affiche facile et logique. J'accroche.
Le film: J'ai bien aimé. Il faut dire que j'avais vu Amours Chiennes et 21 Grammes du même réalisateur, Alejandro Gonzalez Inarritu, et je les avais adoré, du coup j'avais un bon a priori.
C'est un très beau film et le message est très beau mais je sais pas comment vous dire... j'avais envie de sortir de la salle et de m'aérer parce qu'il leur arrive toujours des trucs aux personnages... des trucs qui font qu'on a envie de gueuler en plein milieu de la salle "Non mais t'es con ou quoi, pourquoi t'as fait ça!"
Je pense que ça vous le fait à vous aussi quand vous voyez un truc à la télé qui vous gonfle - bon déjà chez soi on peut gueuler tranquille, mais surtout on peut changer de chaînes - je ne supporte pas de voir des gens se mettre dans des situations qui me gonflent, soit j'ai honte pour eux (là je parle pour les émissions du style Sans Aucun Doute - Star Ac' bizarrement ça me gène pas...) soit ça me met en colère parce que je sais qu'ils sont foutus à cause d'eux-mêmes et ça me gonflent qu'ils soient aussi bêtes! Et ben là c'était le cas, ils font des trucs bêtes qui bousillent tout - je tenais plus en place!
C'est pour ça que je pense que c'était un bon film parce que ça a vraiment suscité des émotions en moi. Par contre je ne suis pas sortie de la salle en pleine réflexion sur "comment mieux communiquer" (je pense que c'était ce qu'espérait créer le réalisateur) je suis sortie en me disant qu'un tel avait été trop con! Bref j'étais en colère.
Petit bémol qui n'en est pas un - je vous conseille vivement le film - juste si je devais classer les films de Alejandro Gonzalez Inarritu dans un ordre de préférence je les classerai par ordre chronologique: 1) Amours Chiennes, 2) 21 Grammes, 3) Babel.
Dans Amours Chiennes, toute l'action se passe au Mexique et je sais pas... l'ambiance me plaît. En général j'aime bien les films où l'action se déroule en Amérique du Sud, je sais pas pourquoi tiens, il faudrait que j'y réfléchisse...
Prochain film: Le Prestige - Encore et toujours Scarlett...
18 novembre 2006
Eh ho, y a quelqu'un?...
... pour m'expliquer le Dahlia Noir, parce que j'ai rien compris!... Ceci étant j'ai beaucoup aimé, faut être cruche quand même pour aimer un film au quel on a rien compris non?... boh, c'est pas grave... un de ces jours je lirais le livre...
Enfin, parlons plutôt de l'affiche puisque ça y est c'est officiellement devenu un rituel.
Française à gauche, Américaine à droite. Je préfère la mise en page de la française avec le titre en haut parce que ça comble le vide noir qu'il y a au dessus du visage même si j'aime bien aussi le vide noir qu'il y a dans l'américaine, ça rend l'affiche sinistre et mystérieuse. Le visage est mis en relief par ce vide, ça accentue la "solitude" (je sais pas si on peut parler de solitude ici) du visage. Finalement je sais pas laquelle choisir au niveau de la mise en page.
Au niveau du visage en lui même, je préfère l'américaine. Pour moi, le dessin de la française distance trop ce qu'il y a d'horrible ici, même si le rouge à lèvres y ressort plus. Je préfère voir le vrai visage de l'américaine, c'est encore plus macabre.
Pour le film je disais donc... je n'ai rien compris. J'ai compris qui étaient les méchants et qui étaient les gentils mais je pourrais pas expliquer toutes les subtilités du pourquoi du comment. J'ai beaucoup aimé mais je pense qu'on se perd trop dans les sous-intrigues. J'ai entendu dire que ce film avait pas forcément eu de bonnes critiques mais j'avais pas envie de les lire, j'avais envie d'aimer le film d'avance pour Josh et Scarlett.
Depuis The Faculty (film pour ados dans la lignée des Scream&co mais avec des espèces d'aliens... en même temps à l'époque 1999, j'étais encore une ado...) je suis littéralement amoureuse de Josh Hartnett, il me fait vibrer... je ne suis pas une groupie mais bon, en général je ne rate aucun de ces films (même les navets) et à chaque fois je ressors de la salle en me disant que oui un jour je le rencontrerai, parce que sinon c'est pas juste...
Et face à Josh il y avait la magnifique sublimissime Scarlet Johansson qui est vraiment... sublime (quelle originalité!) Vraiment je me pâme d'admiration devant elle, parce qu'elle est belle et parce qu'elle joue vraiment très bien. En ce moment je suis dans une période Scarlett, je viens de la voir dans Scoop, du coup une copine m'a passé A Love Song for Bobby Long (avec Travolta et Scarlett, très beau film), et le 21 comme prévu y a Match Point à la télé, je suis à fond.
En checkant sa filmographie sur allociné j'ai vu qu'elle avait tourné dans The Nanny Diaries qui sort bientôt. Le film est tiré du roman homonyme et c'est le tout premier roman de filles que j'ai lu en anglais alors ça me fait plaisir qu'elle est tourné là dedans! (je n'y suis pour rien mais ça me fait plaisir et alors?) Mais à vrai dire, quand j'ai lu le roman, je voyais pas une fille comme elle, je voyais plutôt une fille comme Anne Hathaway (ok mon choix est biaisé par Le Diable s'habille en Prada mais la baby-sitter est du genre je débarque et je me fais gueuler dessus par une boss invivable alors le parallèle est vite fait...)
Sinon pour en revenir au Dahlia Noir j'ai été bluffé par Hilary Swank. J'allais pas voir le film pour elle alors je m'en foutais un peu donc ça a été une grande surprise, elle est magnifique la dedans, elle joue vraiment bien la vamp femme fatale.
Ce qui a aussi fait que j'ai aimé le film: L'ambiance. Cette ambiance film noir américain des années 40 avec l'esthétique et les costumes qui vont avec, c'était canon. A chaque nouvelle apparition de Scarlett, je l'aimais encore plus. Par contre l'esprit je fume clope sur clope, même si c'est indissociable de la période, j'ai moyennement apprécié, j'avais sincèrement l'impression d'étouffer à chaque fois qu'ils en allumaient une.
Au fait, je réitère ma question, mais y aurait-il quelqu'un pour m'expliquer le film?...
Petit florilège de photos pour l'ambiance:
15 novembre 2006
"Mam" like in "Ham"
Petit topo qui deviendrait presque institutionnel sur l'affiche du film, avant de parler du film en lui-même.
Je crois bien que l'affiche française ou européenne est celle de gauche (il me semble que c'est celle que j'ai vu et puis sur allociné ils disaient que les deux étaient la version USA alors...) Et ben encore une fois je préfère la version frenchie. Parce qu'on y reconnaît The Queen, parce qu'elle semble être en deuil donc on se dit "tiens la reine est en deuil mais deuil de qui?" Parce que simultanément on y reconnaît dans le haut de l'affiche le bas du visage de Lady Di et là on percute dessuite le pitch (oui j'emploie des termes à la mode et alors?) Queen/Deuil/Diana = l'Affaire de la dernière décennie chez les Windsor. Sur l'affiche américaine... bien rien, enfin pratiquement rien, la reine quoi. Petit bémol aux deux affiches: Et Tony Blair, il est présent dans le film, il mérite un petit bout d'affiche, non?!
Ça c'est fait.
Pourquoi ce titre "Mam" like in "Ham" maintenant hein? Et ben tout simplement parce que c'est extrait du film. Allez, je ne peux résister, vous allez avoir droit à un cours (mini-cours vous inquiétez pas!) de phonétique (si si restez c'est sympa j'vous promets!) En présence de la reine, et c'est le film qui le dit, lorsqu'on veut s'adresser à sa majesté, on ne dit pas "majesté, "son altesse", ou je ne sais pas quoi, en British on dit "Mam" (de Madame) comme dans "Ham" et non pas comme dans "Farm". Et alors?.. et ben alors quoi, moi ça me plaît voilà tout! Le "a" est plus long et rond dans "Farm"... bon ok j'arrête... n'empêche que maintenant je sais comment il faut appeler la reine si je la croise, na!
Bon le film donc. J'ai beaucoup aimé. D'une pour l'accent upper class... classe quoi, super British, je pense que j'ai du littéralement fondre dans le ciné.
De deux pour la façon dont le film traite les personnages. L'histoire, je ne vais rien vous dévoiler tout le monde la connaît, c'est la semaine qui a suivi la mort de Lady Di. Le film est évidemment une fiction mais il intègre des images d'archive qui contribuent à l'action du film. On y voit Diana, les journaux télévisés de l'époque, la réaction des gens interviewés, tout est vrai et ces documents suggèrent des réactions chez nos acteurs. Le mélange des deux, fiction/réalité, est traité tout en finesse et semble complètement naturel.
Maintenant, ce que j'ai énormément apprécié, c'est l'évolution des personnages, de leur a priori et des nôtres. La reine est confrontée à la réaction de son peuple, ce qui la force à se remettre en question: Est-elle en phase avec sa société, quelles en sont les valeurs,...? De plus, au personnage d'Elizabeth est mêlé Tony Blair qui a un rôle crucial dans la remise en question de la reine et d'ailleurs lui aussi est en proie au doute quant à ses propres valeurs, celles qu'il défend mais aussi ses a priori sur la monarchie et son rôle,... bref assez captivant, conclusion qui n'étonnera personne: tout n'est pas noir ou blanc. Sympa quoi.
Pour d'autres réactions de blogueuses sur le film, je vous invite à lire les billets de Nadia et de Loulou
11 novembre 2006
Ben à mon tour
Hier je suis allée voir Scoop - Je sais j'ai un peu de retard mais bon il est toujours à l'affiche hein oh!
Je ne reviendrais pas sur les différences des affiches de films, en fait si juste un peu: pourquoi, pourquoi?! Je dirais juste que j'aime beaucoup la version française (à gauche) avec la blanche colombe et le sombre héros qui forme une carte de tarot (cf le synopsis du film pour ceux qui ne l'ont pas vu), le tout avec Big Ben en symbôle de London, j'aime beaucoup mais là n'est le sujet de ce billet.
Que je vous le dise d'entrée de jeu comme ça c'est fait, je suis une piètre ignorante en ce qui concerne l'Oeuvre de M. Woody Allen. Bouh Ouh, remboursé! Aîe! Arrêtez les tomates!, oui je sais je devrais être enfermée dans un cachot pour ça.
Et ben non. Je vais étaler le peu de culture que j'ai sur le sujet sur une vaste tartine. D'ailleurs, je dirais même plus, vous devriez être reconnaissants de pouvoir bénéficier des réactions de quelqu'un sans (enfin presque) à priori sur le sujet. Alors hein avouez que vous êtes gaté.
Brève petite histoire du pourquoi du comment il s'avère que je n'ai jamais vu de Woody Allen avant,(c'est fou, j'éprouve vraiment le besoin de me justifier...) Mes parents (oui c'est ça c'est leur faute!) n'ont jamais aimé donc quand j'étais petite on n'allait pas voir ça. A l'adolescence, faut avouer que mon truc c'était plutôt les grosses productions genre Mission Impossible, j'ai juste vu Celebrity - ah enfin un! Oui mais non, à l'époque j'avais 15 ans et moi je voulais juste admirer Leonardo DiCaprio (c'est qu'il est sorti peu de temps après Titanic...) (ceci étant j'ai beaucoup aimé le film) et depuis, fini de se justifier, je n'ai pas l'effort d'en voir un. Match Point est en ce moment sur Canal + donc promis je vais me rattraper.
Bref, tout ce long détour pour vous dire qu'évidemment je sais que Woody Allen joue toujours un névrosé mais je ne l'avais jamais vu dans un de ses propres films. De plus, en grande ignorante que je suis, j'ai toujours catalogué ses films comme des films d'intellos, des comédies pour intellos quoi. - Eh ho, on a les à priori qu'on a non mais! - Et vous savez ce que ça fait quand vous idéalisez trop les choses ou quand on vous dit que tel ou tel film ou bouquin est génialissime et que c'est un pur bijou et patati et patata, personne ne m'a dit ça pour ce film mais je l'avais surestimé toute seule parce que c'était mon vrai premier Woody: et ben j'ai été déçue...
Je peux vous dire que j'ai été déçue parce que quand je suis sortie je n'y ai plus repensé. Je suppose que ça vous le fait à vous aussi mais quand je sors d'un bon film, ça me travaille, j'y pense et j'y repense, je suis dans l'esprit du truc. Et ben là non, grand vide, ma journée a continué, j'ai regardé la Star Ac', le tout sans repenser au film. Déçue.
Déçue par le film en lui même. Par le personnage de Woody Allen non, j'avais quand même vu des extraits de films avant, tout le monde connaît à peu près son jeu, donc là j'étais très contente j'ai pu apprécier son personnage pendant tout un film et il m'a bien plu. Scarlett Johansson est une pure merveille aussi, plus je vois des films d'elle plus je suis subjuguée. Et pourtant... j'ai pas eu le déclic. Evidemment c'est une comédie distrayante mais sans plus. Alors peut être bien qu'il n'y avait pas d'autre prétention de la part de Mr Woody mais moi j'ai été déçue.
Prochaine étape: Match Point
03 novembre 2006
Pourquoi?
Hier en cherchant des affiches de film pour mettre dans mon album Cinéma, j'ai trouvé pour le même film, plusieurs affiches selon le pays dans lequel il sortait. Simple question à laquelle je n'ai pas de réponse:
Pourquoi?
A quoi ça sert de changer une affiche de film? Différence de culture, de typographie par rapport à la traduction du titre, je ne sais pas.
Deux exemples: Amores Perros/Amours Chiennes, pourquoi avoir changé l'affiche VO pour cette affiche VF, qu'est-ce qu'elle a de plus la VF? Est-ce par rapport aux petites explications qui vont avec le titre, je ne sais pas. Et Le Diable s'habille en Prada, pourquoi avoir changer l'affiche, elle était délicieuse cette affiche avec l'escarpin/trident, pourquoi alors? Je me l'explique en me disant que le livre est peut être moins connu du grand public qu'il ne l'est aux USA et donc que les "gens qui s'occupent de ça" (c'est qui d'ailleurs qui choisit de changer une affiche?) ont décidé de montrer les deux héroines du film pour appâter plus de monde, mouais...
Je ne sais pas. Quelqu'un aurait-il un élément de réponse?
28 septembre 2006
Nous avons A-DO-RE!!!
Hier pour sa sortie nationale, nous sommes allées avec les filles voir The Devil Wears Prada - moui je préfère le dire à l'anglaise - malheureusement nous l'avons vu en VF faute de pouvoir le voir en VO!... Et oui, dans une ville comme Marseille, 2ème ville de France (désolé les Lyonnais) comment se fait-il qu'encore de nos jours nous soyons obligés d'aller voir ce film en VF??! Je m'insurge! Nous avons pourtant 2 salles spécialisées dans les films en VO mais apparement "The Devil Wears Prada" doit être trop commercial et pas assez intellectuel (à leurs yeux) pour qu'ils le distribuent! Je tenais tellement à aller le voir en VO, il parait que Meryl Streep adopte un ton monocorde explique-t'elle car les gens de pouvoir de son entourage n'haussent jamais le ton. Oui j'aurais bien aimé le voir car voyez vous étant étudiante en anglais, on m'a rabaché depuis longtemps que la langue anglaise était une langue mélodieuse et tout sauf monocorde contrairement à la langue française (on nous fait même apprendre des schémas d'intonation, si si genre la colère, l'interrogation et tout le tralalala).
Bref, tout ça pour dire que le film est génial, les costumes sont à la hauteur de nos attentes (en même temps avec Patricia Field, LA styliste de Sex & the City on ne pouvait pas avoir de mauvaises surprises) et surtout, le film est assez fidèle et a complètement transcrit l'esprit du livre, chose qui assez rare dans les adaptations. Evidemment on perd un peu de la narration à la 1ère personne mais bon le film est tout à fait du point de vue de l'héroîne donc pas de soucis. La fin (non non rassurez vous je ne dévoilerai rien) est légèrement plus romancée à mon goût mais à la limite, une bonne fin hollywoodienne parfois ça fait pas de mal! Un seul conseil foncez sans attendre!
Petit bémol qui ne concerne en rien le film mais plutôt l'affiche (jugez par vous même), ne trouvez vous pas que l'affiche américaine (celle de gauche) est largement plus réussie que la version française (pour changer)? Sans vouloir offenser Meryl Streep car dans le film elle est une fois de plus divine, habillée comme ça en noir, avec ses cheveux blancs, le tout sur fond rouge, elle me rappelle légèrement Glen Close en Cruella dans les 101 dalmatiens, non? En plus le jeu de mots visuel (on dit comment d'ailleurs, un jeu d'images?) de l'escarpin, essence même du film, et du trident à la place du talon, je suis FAN!
